在好莱坞如果观众喜欢你,你就是超级巨星,但是如果观众对你不感冒的话,那你在那里讲很快被人遗忘。要想在这样残酷又激烈的环境当中生存,对一个华人演员来说是非常的不容易。他们能被好莱坞的制作人认可,能在好莱坞备受尊重,他们也有很多艰辛的的历程。
前天小抠为大家扒过了华人女星在好莱坞横冲直撞的经历,当然在好莱坞这个电影市场里,虽然男性更有优势,但曾经的大咖到了好莱坞也有水土不服的时候。所以今天小抠就为大家讲述华人男星在好莱坞的拼搏故事!
成龙
一提起成龙,大家首先想到的就是他独树一帜的动作电影,凭借着幽默的表演,和令人眼花缭乱、瞠目结舌的惊险镜头,他赢得了全球无数影迷的钦佩和喜爱。甚至让好莱坞也为之倾倒。然而成龙从最初的跑龙套演员到走进好莱坞成为国际巨星,却经历了无比艰辛的历程。
在成龙早期《蛇形刁手》《醉拳》等影片大获全胜之后,公司迫不及待的斥巨资让成龙闯荡好莱坞市场,参演首部影片《杀手壕》,可惜的是成功并未降临,美国观众仍沉浸在李小龙式的硬朗武打动作中,对在片子玩幽默感的成龙,却并不感冒。
但纽约著名的电视节目Today Show主持人看了成龙主演的《杀手壕》之后,很感兴趣,邀请成龙上这个节目,说要向美国人介绍这位东方的功夫明星。成龙觉得这个机会很难得,就从西海岸的洛杉矶,穿越整个美国,飞抵了东海岸的大都市纽约。
但在录制中主持人说话特别快,成龙竖起耳朵听但还是会错过很多。主持人察觉后,一脸的不耐烦,他指手划脚地要成龙做几个拳脚动作来替代对话。成龙一句话没说,他忍了,也认了--谁让自己没在美国打响呢!还没等他看完场地,思量好动作编排,那位节目主持人又走到他身边,神情傲然地吐出几个字:"你的节目取消了!"说完,转身扬长而去。这次机会让成龙很受侮辱。
1981年,《炮弹飞车》拍竣。可惜,这部专门迎合美国人口味的影片,投放市场之后,虽然吸引了不少的观众,但票房仍无法和成龙在香港拍的"千万巨片"相比。成龙的西片,票房价值都只在500万元港币左右。又过了一年多,又拍了《炮弹飞车续集》,仍由贺列涵导演。美国市场仍未对成龙露出笑脸、举起鲜花。
直到1994年再战好莱坞的影片《红番区》是真正令成龙打入国际市场的转折,在美国上映时创下票房纪录,使其成功打入好莱坞。进而接下第一部好莱坞电影《尖峰时刻》,亦获得成功,登上《时代》杂志,终而奠定其在国际影坛的地位。
成龙大哥闯荡好莱坞多年,已经成为了一位名副其实的国际明星。很多美国人对成龙的电影十分买账,甚至会在看了成龙的功夫片之后萌生学习中国功夫的想法。从这方面来看,成龙也是架起国际文化交流桥梁的重要人物之一。
作为一名功夫巨星,成龙经常会由于拍戏而弄得浑身是伤,但是他却丝毫没有畏惧,就像他歌声里唱的那样“拍拍身上的灰尘,振作疲惫的精神,远方也许尽是坎坷路,也许要孤孤单单走一程”。成龙大哥还在为演艺事业努力,十分值得钦佩。
周润发
发哥在香港影坛具有不可撼动的影响力,一部《赌神》让“周润发”这个名字在观众心中刻上了深刻的烙印。长风衣加礼貌的造型更是让当时的人们争相模仿。周润发的电影则在美国租赁录像带市场一枝独秀。
上世纪八十年代中期之前,迷上周润发的美国影迷多是女性,他手持双枪的造型更成了标志,连男影迷也被深深吸引。当年周润发的片酬已在香港电影圈中数一数二,但比起好莱坞演员,却是“小儿科”,可能连四五线演员都不如。所以,当好莱坞的电影公司收到周润发的片酬价格时,简直是便宜得令他们大吃一惊。
1995年,周润发更是远赴好莱坞寻求发展,第一部与米拉·索维诺合作的西片《替身杀手》,该片延续了他的银幕枪手形象,并运用了很多香港电影的标志性技巧,如慢镜头等;但该部电影的口碑与票房都不如预期。德国版《CINEMA》杂志在介绍此片时说:“导演安东尼·福奎阿并没有把这种情感发挥到最好,反而是使用了太多肆无忌惮和媚俗的动作戏,这种空洞的动作场面很难让周润发的首次美国公演留下深刻的印象”。发哥在好莱坞的首站失败。
1999年上映的《再战边缘》,好莱坞名导奥利佛·斯通坐镇,担当监制,但票房不见起色,周润发饰演的亦正亦邪的华人警官及电影中对于华人生活社区的描写,在当地华人中引起了争议。同年接下了二十世纪福克斯公司的A级文艺史诗巨制《安娜与国王》,欲与两届奥斯卡影后、好莱坞才女朱迪福斯特上演一场在文化差异、王权和特殊身份背景下的世纪恋情。周润发饰演的角色是泰国国王蒙空。在这部影片在当时票房也算上佳,至此发哥在好莱坞才算有所起色。
若不是李安用《卧虎藏龙》拯救了周润发,这个在好莱坞快要走到穷途末路的男人,几乎就要去买飞回香港的机票了。
现在,终于熬成华人熟面的发哥,在好莱坞商业片领域总算活出了一点颜色,即便《加勒比海盗3:世界尽头》里的刀疤脸丑到绝,而且,发哥好像嫌自己还不够高大,一定要仰着头说台词,以表现角色的趾高气扬,就像费玉清在唱歌。可惜遇上不解风情的广电总局,把发哥在开场的表演给删光了。
后续《黄石的孩子》和《龙珠》发哥也是很努力的演戏。至少能让发哥在好莱坞再坚持若干年。真正的事业巅峰时期转战好莱坞拼搏。谁又可以做到呢?
李连杰
上世纪八十年代初,由李连杰主演的《少林寺》,在中国乃至亚洲引起了巨大轰动,缔造了万人空巷看少林的神话。李连杰一跃成为最炙手可热的中国功夫巨星。之后又塑造了黄飞鸿、方世玉等诸多观众喜爱的角色。然而在1994年拍摄完《精武英雄》之后,李连杰在毅然选择的离开了亚洲市场。前往美国正式进军好莱坞。
虽然当时已是在东方世界家喻户晓的巨星,但是面对陌生的西方观众,刚踏上好莱坞的李连杰,已经做好了从头再来的准备。因为他深知好莱坞的竞争,有多么的激烈与残忍。在好莱坞试镜,不是说邀请了就绝对用他了,其实还有很多人等在后面准备试镜呢。
李连杰初到好莱坞时,几乎没有人看好他,好不容易有一家电影公司愿意请他出演,但片酬很低,只有100万美元,而且是演一个反派角色。李连杰犹豫不决,说自己要经过慎重考虑之后,才能答复。但是,等他答应出演时,对方却改口了,片酬降为75万美元。钱不是最要紧的,但从“功夫皇帝”“沦落”到现在的境地,李连杰感到难以接受。但他考虑再三,还是决定出演,可是,没想到对方却又“落井下石”:“50万美元,不演拉倒。”50万美元,还包括律师、经纪人、宣传公司等各项费用,再扣完税,所剩无几。李连杰答应得很痛快:“我演。”
就这样,李连杰拍了他的第一部好莱坞影片《致命武器4》,虽然片中巨星云集,但在影片公映后仅仅靠三场戏,一 句英文对白得到美国观众对他功夫的疯狂尖叫。当时的美国媒体说道:“JET LI五分钟内技惊四座,一袭黑衣出场的更是带几分神秘感,符合西方人对东方的印象。”在影片首映当晚市场调查中,李连杰就获得7.5分,成为演员排行榜中的亚军。第二天,电影公司的老板就亲自上门,毕恭毕敬地说:“下一部片子请您演主角,如何?”当实力证明一切的时候,才能轮到李连杰说话。
他始终明白一个道理,那就是数据决定命运。李连杰就这样一步一个脚印的开启了好莱坞的发展,接下来一系列影片又找他,2000年接拍吕克·贝松《龙之吻》,2001年7月6日,《龙之吻》美国上映,取得票房季军。接拍《The One》,片酬飙至千万美元,进身国际一线明星行列。尤其是他和著名导演西尔维斯特·史泰龙合作拍摄的《敢死队》系列轰动全球,其中的惊悚,冒险场面获得了不少观众的赞同,而李连杰的勇敢动作更是令人赞不绝口。
李连杰的好人缘和好人品是圈内公认的,别看银屏之中的李连杰经常对人拳脚相加,但其实在现实生活中,他是一位十分温情的男子汉。他关注弱势群体、注重慈善事业,为社会做出了不少贡献。
其实小抠今天讲的也只是华人影星在好莱坞辛酸泪的一小部分,当然还有更多的幕后故事我们并不知道。但从中我们也可以看到,华人影星们敢闯敢拼的精神是值得所有人学习。现在中国电影市场发展的非常好,越来越多的国外大牌演员到中国拍电影,这也是让我们骄傲的事情。 |